Palestrante, atriz, narradora de histórias, palhaça, performer, artista da dança, Vera Perossi é uma profissional multifacetada.
Graduada em teatro pela Universidade Estadual Paulista- UNESP e formada em dança contemporânea pela Escola Livre de Dança de Santo André -ELD, atua desde 2008 como atriz-narradora, contadora de histórias, arte educadora e em programas para formação de educadores.
Presença marcante na área de teatro, dança-teatro e contação de histórias nos formatos oficinas, workshops e palestras, Vera Perossi se destaca no mercado, graças à sua criatividade e inovação.
Como arte-educadora atua na educação formal e informal há 13 anos trabalhando com a linguagem teatral e, recentemente, com dança e dança-teatro.
Como artista é atriz e narradora de histórias desde 2008; performer, artista da dança apresentando-se em centros culturais e eventos diversos.
Público-alvo
Educadores (professores, pedagogos, diretores de escola); artistas da cena; empresas de diversos ramos e demais interessados.
Estilo das palestras, workshops e contações de histórias de Vera Perossi
Lúdica e envolvente, Vera Perossi tem um estilo único e diferenciado, demonstrando seu imenso talento e entrega no palco, e uma didática assertiva nas palestras e cursos.
Palestras e conteúdos de Vera Perossi
Dentre seus trabalhos, tanto em palestras quanto em teatro, workshop, dentre outros, destacamos os seguintes:
RECURSOS TEATRAIS NA ARTE DE CONTAR HISTÓRIAS (FORMATO PALESTRA E/OU WORKSHOP)
Trabalho com origem em pesquisa acadêmica, realizada pela ministrante no Instituto de Artes da UNESP (Universidade Estadual Paulista) no ano de 2008. Seu foco está na questão da teatralidade na arte de contar histórias. Propõe uma reflexão acerca do papel do contador de histórias na sociedade atual, à luz das artes cênicas.
Curso voltado a educadores, artistas e interessados em conhecer e explorar as relações entre a arte narrativa e a linguagem teatral.
O trabalho é realizado em escolas da rede pública e privada e em diversos espaços alternativos – centros de cultura, eventos para empresas dos mais variados ramos.
Conteúdos abordados:
- Contexto da narração de histórias;
- Aspectos característicos do conto tradicional: estrutura, clima e personagem;
- A teatralização da narrativa;
- A teatralidade do contador de histórias: elementos internos e externos;
- Ritmos, tons, corpo e voz – elementos propiciadores de espontaneidade e liberdade em relação ao texto;
- Relação narrador-audiência.
O OBJETO NA NARRATIVA/ A POÉTICA DOS OBJETOS (FORMATO PALESTRA E/OU WORKSHOP)
Desenvolvido a partir de pesquisa teórico-prática, na qual se buscou refletir sobre as possibilidades do objeto na narrativa. Ao abandonar o olhar funcional, aprendendo a ler imagens e dialogar com elas, criam-se possibilidades de apreciação estética.
A partir de exercícios de sensibilização/recriação, busca-se ainda, fundamentar a narração de histórias com objetos a partir de técnicas vinculadas ao teatro de animação, utilizando o objeto como metáfora da condição humana.
Conteúdos abordados:
- Uma porta surrealista para o mundo da metáfora: breve reflexão acerca das possibilidades narrativas oferecidas pelo teatro de objetos;
- Simbolismo do objeto;
- Metamorfose do objeto – surpreendendo através do não convencional;
Sensibilizar mãos e olhar; - Seleção, observação e análise de objetos;
- Relação narrador-objeto-audiência: palavras, gestos e olhar.
O CONTO TRADICIONAL E O PAPEL DA ESCOLA ENQUANTO PRODUTORA DE CULTURA (palestra e/ou workshop)
Uma reflexão acerca do conto tradicional como experiência estética e educativa na formação de crianças, jovens e adultos, inseridos na escola enquanto espaço produtor de cultura alternativa ou ambiente propício para a democratização e preservação da cultura popular (e não apenas uma escola como reprodutora da cultura dominante).Também é abordado, a importância de contar histórias no processo de construção da memória e da identidade.
DANÇA-TEATRO ( curso/workshop)
Um encontro de linguagens que não é uma soma mas uma fusão. Um campo de possibilidades mais amplo enquanto linguagem cênica. Um processo de criação pontuado por “cenas-respostas” levando o intérprete a apresentar-se como é.
CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS (performance)
Narração de histórias para todos os públicos e eventos diversos.
DANÇA ORIENTAL E DANÇA CIGANA (performance)
Trabalho artístico de dança em eventos comemorativos tais como aniversários e casamentos.
Veja alguns vídeos da palestrante Vera Perossi
